Trilogie Terrestre
Initiée en 2016 avec INSIDE, suivie de Moving Earths en 2019 et de Viral en 2020, La Trilogie terrestre est un projet conçu par Frédérique Aït-Touati et Bruno Latour, auquel j’ai contribué en tant que scénographe, vidéaste et créateur lumière. Ce triptyque, développé au Théâtre Nanterre-Amandiers, transforme le plateau en laboratoire scénique, mêlant création artistique et recherche philosophique. Mon travail s’est inscrit dans une démarche raisonnée, avec des dispositifs scénographiques et visuels adaptables, limitant le transport de matériaux et privilégiant les ressources locales. Cette approche, détaillée dans un entretien publié dans la revue thaêtre, reflète une réflexion continue sur les liens entre écologie, représentation et performance.
Initiated in 2016 with INSIDE, followed by Moving Earths in 2019 and Viral in 2020, The Terrestrial Trilogy was conceived by Frédérique Aït-Touati and Bruno Latour, with my contribution as scenographer, video artist, and lighting designer. Developed at Théâtre Nanterre-Amandiers, this triptych transforms the stage into a laboratory, blending artistic creation with philosophical research. My work followed a sustainable approach, with adaptable scenic and visual designs that minimized material transport and prioritized local resources. This methodology, detailed in an interview published in the journal thaêtre, reflects an ongoing exploration of the connections between ecology, representation, and performance.
Théâtre de la criée - Marseille
Explore les alternatives visuelles à l’image obsédante et trompeuse du « Globe », en proposant des dispositifs immersifs qui interrogent notre perception.
Théâtre de L’Odéon - Paris
Plonge le spectateur dans l’expérience d’une terre en mouvement, réactive, grâce à des créations visuelles et lumineuses traduisant cette dynamique.
Festival Luminous - Beijing
Une exploration de la contagion comme processus fondamental dans un monde confiné, ainsi qu’une réflexion sur les conséquences politiques d’une redéfinition élargie du vivant..
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La Trilogie terrestre a débuté en 2016 avec la conférence-performance INSIDE, suivie de Moving Earths en 2019 et de Viral en 2020. Conçu par Frédérique Aït-Touati et Bruno Latour, avec ma collaboration, ce projet explore la nécessité de renouveler en profondeur nos représentations du monde terrestre, tant biotique qu’abiotique. Développé au Théâtre Nanterre-Amandiers, ce triptyque repose sur un processus unique mêlant création et recherche. Sous l’impulsion de Frédérique Aït-Touati et Bruno Latour, et avec ma contribution scénographique, le plateau devient un véritable laboratoire d’« essais scéniques » et d’expérimentations philosophiques.
J’ai rejoint le projet après une première version d’INSIDE, que j’ai reprise et adaptée en y apportant une nouvelle approche scénographique et visuelle. Pour la Trilogie terrestre, les matériaux principaux tiennent dans une seule valise, tandis que les autres éléments sont sélectionnés et produits sur place, en étroite collaboration avec les équipes locales. Cette méthode, qui limite le transport de matériaux et privilégie l’utilisation de ressources disponibles localement, demande un temps de préparation en amont pour anticiper les spécificités de chaque lieu et organiser les collaborations nécessaires. En tant que scénographe, vidéaste, plasticien et créateur lumière, j’ai conçu les dispositifs scéniques, visuels et lumineux de ces performances dans une démarche de conception raisonnée, adaptée aux contextes variés.
Ce travail a fait l’objet d’un entretien publié dans la revue thaêtre, intitulé « Il faut trahir le document. Retour sur la trilogie terrestre », où je détaille le processus de création et la méthodologie qui ont guidé l’élaboration de ce triptyque.
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The Trilogie Terrestre began in 2016 with the conference-performance INSIDE, followed by Moving Earths in 2019 and VIRAL in 2020. Conceived by Frédérique Aït-Touati and Bruno Latour, with my collaboration, this project explores the urgent need to fundamentally rethink our representations of the terrestrial world, both biotic and abiotic. Developed at the Théâtre Nanterre-Amandiers, this triptych is rooted in a unique process combining creation and research. Under the guidance of Frédérique Aït-Touati and Bruno Latour, and with my scenographic contributions, the stage becomes a genuine laboratory for “scenic experiments” and philosophical explorations.
I joined the project after an initial version of INSIDE, which I reworked and adapted, introducing a new scenographic and visual approach. For the Trilogie Terrestre, the primary materials fit into a single suitcase, while other elements are sourced and created on-site in close collaboration with local teams. This method, which minimizes material transport and prioritizes the use of locally available resources, requires significant preparation to anticipate the specificities of each venue and organize the necessary collaborations. As scenographer, videographer, visual artist, and lighting designer, I developed the scenic, visual, and lighting setups for these performances through a process of deliberate and context-sensitive design.
This work was the subject of an interview published in the journal thaêtre, titled “Il faut trahir le document. Retour sur la trilogie terrestre”, where I detail the creative process and methodology that shaped the development of this triptych.
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Titre de l’œuvre : Trilogie Terrestre
Année : 2016–2024 (Création des volets individuels et rassemblement au plateau en 2022)
Conception et texte : Frédérique Aït-Touati et Bruno Latour
Mise en scène : Frédérique Aït-Touati
Scénographie, lumière, vidéo, live images, montage, animations et son : Patrick Laffont de Lojo (Moving Earths, Viral, et la Trilogie Terrestre)
Scénographie initiale de Inside : Frédérique Aït-Touati
Images et animations : Alexandra Arènes, Axelle Grégoire, Sonia Lévy
Sound design : Éric Broitmann, avec la collaboration de l’IRCAM
Musique originale : Grian Chaten
Interprétation principale : Duncan Evennou
Production : Théâtre Nanterre-Amandiers
Description
La Trilogie Terrestre est un projet scénique regroupant trois créations majeures : Inside (2016), Moving Earths (2019) et Viral (2020). Ces œuvres explorent les bouleversements écologiques et les relations entre humains et non-humains, dans un contexte marqué par l’Anthropocène.
• Inside (2016) : Mise en scène et scénographie par Frédérique Aït-Touati, cette première œuvre propose une introspection sur notre position sur le globe terrestre, mêlant performances visuelles et textuelles.
• Moving Earths (2019) : Scénographie et création par Patrick Laffont de Lojo, cette œuvre aborde les basculements scientifiques et écologiques à travers une mise en scène immersive.
• Viral (2020) : Élargissant les thématiques précédentes, cette pièce explore la contagion et les réseaux d’interconnexion entre les vivants. Scénographie et création par Patrick Laffont de Lojo, avec une distribution élargie pour sa première au Théâtre Nanterre-Amandiers.
En 2022, ces trois œuvres ont été réunies au plateau sous la direction de Frédérique Aït-Touati pour former la Trilogie Terrestre, une expérience scénique immersive où la lumière, les images live, le son, et les projections dialoguent avec les textes de Bruno Latour.
Adaptations spécifiques
• Gropius Bau (2020) :
Dans le cadre de l’exposition Down to Earth à Berlin, Inside et Moving Earths ont été réinterprétés dans une version “unplugged”. Cette adaptation radicale, réalisée sans électricité ni lumière artificielle, a intégré des matériaux locaux et naturels pour sublimer l’environnement muséal.
• MAIF Social Club (2023) :
La trilogie a également été adaptée pour une configuration whitebox, transformant une salle de conférence en un espace scénique épuré. Cette version urbaine a réinterprété la trilogie en renforçant son accessibilité et son impact visuel dans un environnement minimaliste.
Étapes de création individuelle
• 2016 : Inside (Création au Théâtre Nanterre-Amandiers, mise en scène et scénographie par Frédérique Aït-Touati, interprété par Bruno Latour, puis repris par Duncan Evennou).
• 2019 : Moving Earths (Création au Théâtre Nanterre-Amandiers, mise en scène par Frédérique Aït-Touati, scénographie par Patrick Laffont de Lojo, interprété par Bruno Latour, puis repris par Duncan Evennou).
• 2020 : Viral (Création au Théâtre Nanterre-Amandiers, mise en scène par Frédérique Aït-Touati, scénographie et conception par Patrick Laffont de Lojo, avec une distribution élargie).
Rassemblement et création collective
• 30 avril 2022 : Première de la Trilogie Terrestre au Tangram (Les Anthroposcènes, Évreux).
Tournée de la Trilogie Terrestre
• 13–15 octobre 2022 : Scène de Recherche, ENS Paris-Saclay (Saclay, France).
• 27–28 octobre 2022 : Crossing The Line Festival, FIAF (New York, USA).
• 5–7 janvier 2023 : MAIF Social Club (Whitebox Version, Paris, France).
• 13–16 avril 2023 : Le Mois de la Terre, Château d’Hardelot (Hardelot, France).
• 29–30 mars 2024 : Chaillot – Théâtre National de la Danse (Paris, France).
• 24–25 août 2024 : Luminous Festival, West Drum Tower Theatre (Beijing, Chine).
Production
• Théâtre Nanterre-Amandiers
Coproductions et soutiens
• Gropius Bau – Berlin (Down to Earth)
• MAIF Social Club
• FIAF – Crossing The Line Festival
• Scène de Recherche ENS Paris-Saclay
• Château d’Hardelot – Centre Culturel de l’Entente Cordiale
• Chaillot – Théâtre National de la Danse
• DRAC Île-de-France
• Région Île-de-France
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Title of the Work: Terrestrial Trilogy
Year: 2016–2024 (Creation of individual works and staging of the trilogy in 2022)
Concept and Text: Frédérique Aït-Touati and Bruno Latour
Direction: Frédérique Aït-Touati
Set Design, Lighting, Video, Live Images, Editing, Animations, and Sound: Patrick Laffont de Lojo (Moving Earths, Viral, and the Terrestrial Trilogy)
Initial Set Design for Inside: Frédérique Aït-Touati
Images and Animations: Alexandra Arènes, Axelle Grégoire, Sonia Lévy
Sound Design: Éric Broitmann, with collaboration from IRCAM
Original Music: Grian Chaten
Lead Performer: Duncan Evennou
Production: Théâtre Nanterre-Amandiers
Description
The Terrestrial Trilogy brings together three landmark creations: Inside (2016), Moving Earths (2019), and Viral (2020). Conceived by Frédérique Aït-Touati and Bruno Latour, these works explore the ecological upheavals and relationships between humans and non-humans in the Anthropocene era.
• Inside (2016): Directed and designed by Frédérique Aït-Touati, this first work delves into the introspective challenge of rethinking humanity’s place on Earth, blending textual and visual performances.
• Moving Earths (2019): With set design by Patrick Laffont de Lojo, this work examines scientific and ecological shifts through an immersive theatrical experience.
• Viral (2020): Broadening the scope of the trilogy, this piece explores contagion and networks of interconnection among living beings, featuring a larger cast for its premiere at Théâtre Nanterre-Amandiers.
In 2022, these three works were united on stage under the direction of Frédérique Aït-Touati to form the Terrestrial Trilogy. This immersive theatrical experience integrates light, live images, sound, and projections, in conversation with the philosophical and ecological texts of Bruno Latour.
Specific Adaptations
• Gropius Bau (2020):
As part of the Down to Earth exhibition in Berlin, Inside and Moving Earths were reinterpreted in an “unplugged” version. This adaptation, developed without electricity or artificial lighting, used local and natural materials to integrate with the museum environment.
• MAIF Social Club (2023):
The trilogy was also adapted for a whitebox configuration, transforming a conference room into a minimalist immersive space. This urban adaptation reimagined the trilogy while maintaining its narrative intensity and visual impact.
Individual Creation Milestones
• 2016: Inside (Premiered at Théâtre Nanterre-Amandiers, directed and designed by Frédérique Aït-Touati, performed by Bruno Latour, later taken on by Duncan Evennou).
• 2019: Moving Earths (Premiered at Théâtre Nanterre-Amandiers, directed by Frédérique Aït-Touati, with set design by Patrick Laffont de Lojo, performed by Bruno Latour, later taken on by Duncan Evennou).
• 2020: Viral (Premiered at Théâtre Nanterre-Amandiers, directed by Frédérique Aït-Touati, with set design and visuals by Patrick Laffont de Lojo, featuring a larger cast).
Collective Creation of the Trilogy
• April 30, 2022: Premiere of the Terrestrial Trilogy at Tangram (Les Anthroposcènes, Évreux, France).
Tour of the Terrestrial Trilogy
• October 13–15, 2022: Scène de Recherche, ENS Paris-Saclay (Saclay, France).
• October 27–28, 2022: Crossing The Line Festival, FIAF (New York, USA).
• January 5–7, 2023: MAIF Social Club (Whitebox Version, Paris, France).
• April 13–16, 2023: Le Mois de la Terre, Château d’Hardelot (Hardelot, France).
• March 29–30, 2024: Chaillot – Théâtre National de la Danse (Paris, France).
• August 24–25, 2024: Luminous Festival, West Drum Tower Theatre (Beijing, China).
Production
• Théâtre Nanterre-Amandiers
Co-Productions and Support
• Gropius Bau – Berlin (Down to Earth)
• MAIF Social Club
• FIAF – Crossing The Line Festival
• Scène de Recherche ENS Paris-Saclay
• Château d’Hardelot – Centre Culturel de l’Entente Cordiale
• Chaillot – Théâtre National de la Danse
• DRAC Île-de-France
• Région Île-de-France