Pour cette scénographie, j’ai conçu des structures légères en aluminium, pensées pour être autonomes en énergie. Ces cadres lumineux, mesurant 400 x 200 cm, s’inspirent à la fois du format des écrans contemporains et des proportions des affiches publicitaires. Placés dans le paysage, au sol ou dans l’espace scénique, ces cadres définissent des zones d’interaction où les corps des interprètes rencontrent les éléments naturels. Ils jouent le rôle de fenêtres ou d’écrans symboliques, capturant l’attention tout en laissant transparaître les tensions entre le contexte naturel et les enjeux technologiques.

L’idée d’autonomie énergétique a guidé cette scénographie, avec des installations conçues pour fonctionner sans dépendre d’un réseau électrique externe. Cette approche, à la fois pratique et conceptuelle, reflète les enjeux écologiques de la pièce, en minimisant l’impact environnemental tout en résonnant avec le propos artistique.

L’éclairage, intégré dans les structures, souligne les textures du paysage environnant et crée des zones de lumière qui sculptent les espaces de jeu. Les projections vidéo, discrètes et ponctuelles, viennent enrichir cette atmosphère en apportant des perspectives visuelles qui dialoguent avec les récits des interprètes. Ces choix scénographiques cherchent à renforcer l’immersion du public, en jouant avec la lumière, l’obscurité et les ombres projetées par les éléments naturels.

Cette scénographie, loin d’être un simple décor, devient une partie intégrante de la narration. Elle traduit visuellement les contradictions évoquées dans le texte d’Antoine Wauters, où modernité et nature, technologie et vivant, se confrontent et s’entrelacent.

The Museum of Contradictions, directed by Antoine Oppenheim and inspired by the text of Antoine Wauters, explores the tensions between humans and nature in a profoundly immersive context. This creation by the ildi ! eldi collective moves theater outside traditional spaces to question, at the heart of nature, our relationship to the living world and our contemporary contradictions.

For this scenography, I designed lightweight aluminum structures, conceived to be energy self-sufficient. These illuminated frames, measuring 400 x 200 cm, are inspired by the format of contemporary screens and the proportions of advertising posters. Placed in the landscape, on the ground or within the scenic space, these frames define interaction zones where the performers’ bodies encounter the natural elements. They act as symbolic windows or screens, capturing attention while revealing the tensions between the natural setting and technological challenges.

The concept of energy autonomy guided this scenography, with installations designed to operate without relying on an external power grid. This approach, both practical and conceptual, reflects the piece’s ecological concerns, minimizing its environmental impact while resonating with its artistic intent.

The lighting, integrated into the structures, enhances the textures of the surrounding landscape, creating light zones that shape the performance areas. Discreet and punctual video projections enrich the atmosphere, offering visual perspectives that interact with the performers’ narratives. These scenographic choices aim to deepen the audience’s immersion, playing with light, darkness, and shadows cast by the natural elements.

This scenography, far from being merely decorative, becomes an integral part of the narrative. It visually translates the contradictions explored in Antoine Wauters’ text, where modernity and nature, technology and the living world, confront and intertwine.

Titre de l’œuvre : Le Musée des Contradictions

Année : 2023 (Création)

Texte : Antoine Wauters (Éditions du Sous-Sol)

Conception et mise en scène : Sophie Cattani et Antoine Oppenheim

Interprétation : Sophie Cattani, Léopold Pélagie, Rémi Rauzier, Pierre Tanguy, Catherine Morlot

Musique : Pierre Aviat et Damien Ravnich

Scénographie, lumières et images : Patrick Laffont de Lojo

Son : Guillaume Bosson

Description :

Créé en 2023, Le Musée des Contradictions interroge les tensions contemporaines entre l’humain et la nature dans des environnements immersifs. Inspiré par le texte d’Antoine Wauters, ce projet transcende les frontières du théâtre classique en explorant des espaces naturels et scénographiques pour confronter les spectateurs à leur propre rapport au vivant et à la modernité.

Les structures lumineuses conçues par Patrick Laffont de Lojo jouent un rôle central dans la scénographie, s’inspirant des formats d’écrans contemporains et de publicités, tout en étant autonomes en énergie. Ces cadres, placés dans des environnements naturels ou des espaces scéniques, créent des zones d’interaction où lumière, corps et paysage dialoguent. Cette approche scénographique reflète les contradictions écologiques et technologiques, tout en minimisant l’impact environnemental.

Les choix scénographiques renforcent l’immersion en jouant sur les textures du paysage environnant et en intégrant des projections vidéo ponctuelles qui prolongent la réflexion portée par les interprètes.

Chaque étape de création et chaque lieu de représentation a permis de repenser l’œuvre en fonction de son contexte, dans une logique de collaboration locale et de réemploi des ressources disponibles.

Étapes de création :

• 2022 : Travaux préparatoires autour du texte d’Antoine Wauters et premières résidences avec le collectif ildi ! eldi

• 6 au 10 février 2023 : Résidence de recherche à Châteauvallon – Ollioules

• 25 avril au 4 mai 2023 : Résidence et restitution publique au Théâtre des Halles – Avignon

• 15 au 23 juin 2023 : Résidence et première ouverture publique à Châteauvallon – Ollioules

Tournée :

• 24 juin 2023 : Châteauvallon-Liberté, Scène Nationale, Ollioules (Première)

• 22 septembre 2023 : Théâtre Jacques Cœur à Lattes, dans le cadre du Festival Warm Up du Printemps des Comédiens de Montpellier

• 13 octobre 2023 : Théâtre d’Arles, Jardins des Alyscamps

• 3 au 11 juillet 2024 : Théâtre du Train Bleu, Avignon (Festival Off)

• 19 décembre 2024 : Théâtre des Halles, Avignon

Production : Collectif ildi ! eldi

Coproductions :

• Printemps des Comédiens – Warm Up, Montpellier

• Châteauvallon-Liberté, Scène Nationale – Toulon-Ollioules

• Théâtre des Halles – Avignon

Soutiens :

• Théâtre d’Arles

• Le Lieu-Dit – Claveisolles

• Ville de Marseille

• Région Provence-Alpes-Côte d’Azur

• SPEDIDAM

• ENSAD – Montpellier

• DRAC PACA (dans le cadre d’un conventionnement)

Title of the Artwork: Le Musée des Contradictions

Year: 2023 (Creation)

Text: Antoine Wauters (Éditions du Sous-Sol)

Concept and Direction: Sophie Cattani and Antoine Oppenheim

Cast: Sophie Cattani, Léopold Pélagie, Rémi Rauzier, Pierre Tanguy, Catherine Morlot

Music: Pierre Aviat and Damien Ravnich

Scenography, Lighting, and Images: Patrick Laffont de Lojo

Sound: Guillaume Bosson

Description:

Created in 2023, Le Musée des Contradictions explores contemporary tensions between humans and nature within immersive environments. Inspired by Antoine Wauters’ text, this project transcends traditional theater boundaries, delving into natural and scenographic spaces to confront audiences with their relationship to the living world and modernity.

The luminous structures designed by Patrick Laffont de Lojo are central to the scenography, drawing inspiration from contemporary screen formats and advertisements, while being energy autonomous. These frames, placed in natural environments or scenic spaces, create zones of interaction where light, bodies, and landscapes converse. This scenographic approach reflects ecological and technological contradictions while minimizing environmental impact.

The scenographic choices enhance immersion by emphasizing the surrounding landscape’s textures and integrating punctual video projections that extend the performers’ narratives.

Each stage of creation and every venue has redefined the work according to its context, following a local collaboration logic and resource reuse.

Creation Phases:

• 2022: Preparatory work on Antoine Wauters’ text and initial residencies with the ildi ! eldi collective.

• February 6–10, 2023: Research residency at Châteauvallon – Ollioules.

• April 25 – May 4, 2023: Residency and public showcase at Théâtre des Halles – Avignon.

• June 15–23, 2023: Residency and first public opening at Châteauvallon – Ollioules.

Tour:

• June 24, 2023: Châteauvallon-Liberté, Scène Nationale, Ollioules (Premiere).

• September 22, 2023: Théâtre Jacques Cœur in Lattes, part of the Warm Up Festival of Montpellier’s Printemps des Comédiens.

• October 13, 2023: Théâtre d’Arles, Jardins des Alyscamps.

• July 3–11, 2024: Théâtre du Train Bleu, Avignon (Festival Off).

• December 19, 2024: Théâtre des Halles, Avignon.

Production: Collectif ildi ! eldi

Co-Productions:

• Printemps des Comédiens – Warm Up, Montpellier.

• Châteauvallon-Liberté, Scène Nationale – Toulon-Ollioules.

• Théâtre des Halles – Avignon.

Support:

• Théâtre d’Arles.

• Le Lieu-Dit – Claveisolles.

• City of Marseille.

• Provence-Alpes-Côte d’Azur Region.

• SPEDIDAM.

• ENSAD – Montpellier.

• DRAC PACA (under a funding agreement).